Ranking: Las mejores películas independientes de las últimas décadas.

 

Hoy en día, el término “cine independiente” se suele utilizar para nombrar a un determinado estilo de películas cuyas tramas son bastante simples; sin embargo, el cine independiente simplemente hace referencia a aquel que no es producido por los grandes estudios. Por lo tanto, las películas de este estilo generalmente cuentan con un bajo presupuesto, pero su principal fortaleza casi siempre se encuentra en la historia que se quiere contar, la cual suele ser de calidad y original.
Para algunas personas, este tipo de cine se trata de algo aburrido o con una trama que nunca termina de desarrollarse; y si bien es cierto que esto a veces sucede, lo cierto es que existe una gran variedad de películas independientes, por lo tanto, aquí les presento mis favoritas.

1. 12 años de esclavitud (2013)

Foto: 12 años de esclavitud (2013) - Searchlight Pictures.

Dirigida por Steve McQueen y con un elenco conformado por Chiwetel Ejiofor, Michael Fassbender, Lupita Nyong’O, Benedict Cumberbatch, Sarah Paulson y Brad Pitt. Esta película consiguió llevarse la estatuilla del Óscar a la mejor película; lo cierto es que su trama logra ser sumamente desgarradora la cual cuenta uno de los costados más oscuros y siniestros de la historia de la humanidad: está basada en un hecho real de un hombre afroamericano (Solomon Northup) que fue secuestrado y esclavizado durante doce años.

Si bien esta película cuenta con un excelente guión y dirección, lo que más se destaca son las interpretaciones de los actores, principalmente de parte de Lupita Nyong’O, quien a pesar de tener un rol secundario, consigue llevarse todas las miradas y elogios.

2. Parásitos (2019)

Foto: Parásitos (2019) - IGN Pictures.

Dirigida y escrita por Bong Joon-ho, Parásitos se convirtió en la primera película de habla no inglesa en ganar el Premio Óscar a mejor película. La trama gira en torno a la familia Kim, compuesta por un matrimonio y dos hijos, quienes viven en un pequeño apartamento en un semisótano, cuentan con trabajos mal remunerados, por lo tanto tienen problemas para llegar a fin de mes; las cosas cambian por completo cuando cada uno de ellos comienza a trabajar en la casa de la familia Park, un matrimonio acomodado con dos hijos, en donde los Kim se hacen pasar por trabajadores calificados que además no están relacionados entre ellos.

La película cuenta con una gran dirección y un brillante guión, ofrece una mirada y crítica inteligente respecto a las clases sociales y el capitalismo, mezclando el humor negro con el suspenso y el drama, y sin caer en los típicos clichés que romantizan la pobreza, además de ser sumamente entretenida siendo capaz de captar nuestra atención desde el comienzo hasta el final.

3. Seven (1995)

Foto: Morgan Freeman y Brad Pitt en Seven (1995) - New Line Cinema.

Dirigida por David Fincher y protagonizada por Brad Pitt, Morgan Freeman, Gwyneth Paltrow y Kevin Spacey. Cuenta la historia de dos detectives que deben trabajar juntos para resolver un caso sobre un asesino serial, quien para cometer sus homocidios toma como referencia los siete pecados capitales: pereza, avaricia, gula, lujuria, envidia, ira y soberbia. De alguna manera, estos pecados se ven reflejados en los cuerpos de cada una de sus víctimas.

Se trata de un clásico del género del thriller, el cual cuenta con un inteligente pero oscuro guión que se encarga de generar temor e incomodidad. Además, se podría decir que la escena final constituye uno de los momentos más impactantes y espeluznantes de la historia del cine del suspenso, dándole un giro totalmente inesperado a la trama. Dicha escena, hasta el día de hoy sigue siendo recordada por muchos e incluso se suelen hacer referencias de la misma.

4. Nosotros (2019)

Foto: Lupita Nyong'O en Nosotros (2019) - Blumhouse Productions.

Dirigida y escrita por Jordan Peele, y protagonizada por Lupita Nyong’O, Winston Duke y Elisabeth Moss. La trama gira en torno a una pareja y sus dos hijos, quienes se quedan en una casa en la playa para pasar sus vacaciones allí; sin embargo, cuando llega la noche observan que en la puerta de su casa aparecen cuatro personas que son físicamente iguales a ellos, la diferencia parece ser que son una versión villana o turbia. La familia entiende que la única escapatoria es matarlos antes de que suceda lo contrario.

Si bien pertenece al género del terror, lo cierto es que esta cinta le aporta una clara renovación a ciertos aspectos clásicos del género, tiene una trama sumamente interesante la cual logra captar nuestra atención hasta la última escena, esto hace que sea muy disfrutable tanto para los fanáticos del terror como para los que no están tan familiarizados con éste. Sin embargo, personalmente diría que lo más destacable es la increíble interpretación de Lupita Nyong’O, quien aún no puedo creer que no haya sido nominada al Óscar.

5. ¡Huye! (2017)

Foto: Daniel Kaluuya en ¡Huye! (2017) - Blumhouse Productions.

Dirigida y escrita por Jordan Peele, y con un elenco conformado por Daniel Kaluuya, Allison Williams, Bradley Whitford, Catherine Keener, Betty Gabriel, entre otros. La trama gira en torno a Chris Washington, un joven afroamericano quien visitará por primera vez a la familia adinerada de su novia blanca, Rose; esto hace que el joven se sienta nervioso porque teme que quizás a sus suegros no les agrade o los tome por sorpresa el romance interracial de su hija; pero ella le afirma que su familia tiene una mentalidad abierta y que todo estará bien. Sin embargo, una vez que ambos se instalan en la casa, Chris comienza a notar una conducta bastante extraña de parte de sus suegros, y pronto descubrirá que la familia de su novia esconde un siniestro y turbio secreto.

Se trata de un thriller inteligente e ingenioso, en donde Jordan Peele, a través de un excelente y sólido guión, realiza una inquietante y magnífica reflexión respecto a las problemáticas en torno a la raza que lamentablemente continúan sucediendo en la actualidad. Y si bien Daniel Kaluuya es el protagonista de esta historia, personalmente siento que Allison Williams es quien se lleva todos los aplausos con su sobresaliente interpretación.

6. La habitación (2015)

Foto: Brie Larson en La habitación (2015) - A24 Company.

Dirigida por Lenny Abrahamson y protagonizada por Brie Larson, Jacob Tremblay, Joan Allen y Sean Bridgers. Esta cinta está basada en la novela homónima de Emma Donoghue y cuenta la historia de una joven madre y su hijo Jack de cinco años, ambos se encuentran encerrados en una pequeña habitación desde hace años (incluso antes de que el niño naciera), puesto que Joy (su madre) fue secuestrada y abusada cuando era adolescente, siendo Jack producto de dicho delito. Por lo tanto, para el niño esa habitación es su mundo entero, es lo único que conoce porque su secuestrador nunca los dejó salir. Sin embargo, un día Joy comienza a idear un plan para escapar de esa habitación.

Es una película sumamente emotiva aunque muy inquietante y perturbadora en determinados momentos. Cuenta con profundas escenas de diálogo entre madre e hijo, en donde podemos ver la tierna química entre Brie Larson y Jacob Tremblay, cuyas actuaciones constituyen el elemento más destacable; de hecho, diría que con esta película Tremblay logra posicionarse como uno de los actores infantiles más sobresalientes de los últimos tiempos.

7. Babel (2006)

Foto: Brad Pitt y Cate Blanchett en Babel (2006) - Central Films.

Dirigida y escrita por Alejandro González Iñárritu y con un elenco conformado por Brad Pitt, Cate Blanchett, Gabriel García Bernal, Kôji Yakusho, Elle Fanning, Mohamed Akhzam, entre otros. Esta película está ambientada en diferentes países: Japón, Marruecos, México y Túnez, y contando diferentes historias que se conectan entre sí. La cinta comienza cuando dos niños marroquíes salen a buscar un rebaño de cabras, ambos están armados y en un momento prueban el rifle y disparan hacia ningún lugar en específico, pero el alcance de la bala desencadena las vidas de cuatro grupos de individuos que se encuentran en diferentes partes del mundo.

Se trata de un perfecto, realista y crudo retrato del mundo, el cual cuenta con una brillante y compleja narrativa, en donde se destacan temas como la política global y las diferencias y divisiones entre determinadas culturas.

8. Siempre Alice (2014)

Foto: Julianne Moore en Siempre Alice (2014) - Sony Pictures Classics.

Dirigida por Richard Brown y protagonizada por Julianne Moore, Alec Baldwin y Kristen Stewart. La trama gira en torno a la vida de Alice Howland, una mujer de 50 años, profesora de psicología cognitiva en la Universidad de Harvard y especialista en lingüística, también está casada con un hombre talentoso con quien tiene tres hijos. Su vida parece perfecta, hasta que poco a poco empieza a sentirse perdida y desorientada, esto la lleva a ser diagnosticada con Alzhéimer; su enfermedad avanza cada vez más rápido, dejando consecuencias desgarradoras tanto para ella como para sus seres queridos.

Esta película cuenta con una delicada y emotiva historia la cual se encarga de mostrarnos el costado más humano y vulnerable de las personas. Sin embargo, la cinta no sería lo mismo sin la magnífica interpretación de Julianne Moore, quien consiguió llevarse la estatuilla del Óscar como mejor actriz por su gran trabajo.

9. El código Enigma (2014)

Foto: Benedict Cumberbatch como Alan Turing en El código Enigma (2014) - Black Bear Pictures.

Dirigida por Morten Tyldum y protagonizada por Benedict Cumbetbatch, Keira Knightley, Matthew Goode, Mark Strong, Charles Dance y Allen Leech. Esta cinta nos cuenta sobre la vida del famoso matemático británico Alan Turing, cuyo reconocmiento se debe por haber descifrado los códigos de la máquina Enigma utilizada por la Alemania Nazi, esto colaboró con el triunfo de los Aliados durante la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, su homosexualidad hizo que fuera procesado y juzgado penalmente en el año 1952.

Se trata de una película conmovedora que cuenta una cruel realidad de aquella época pero cuyo principal atractivo sin dudas es Benedict Cumberbatch, quien consigue realizar una destacada y explosiva interpretación, creando un retrato sumamente creíble de este gran científico.

10. Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia) (2014)

Foto: Michael Keaton en Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia) (2014) - Searchlight Pictures.

Dirigida y escrita por Alejandro González Iñárritu, y protagonizada por Michael Keaton, Emma Stone, Edward Norton, Zach Galifianakis y Naomi Watts. Cuenta la historia de Riggan Thomson, quien luego de hacerse famoso al haber interpretado a un superhéroe en la pantalla grande, ahora se prepara para el estreno de una obra de teatro de Broadway la cual se espera que le devuelva su prestigio y reconocimiento como actor.

Birdman es una obra que nos deslumbra desde el principio hasta el final, cuya primera mitad logra ser intensa pero cautivante y en donde Michael Keaton se luce mejor que nunca. Otro elemento que hay que señalar es que la película parece estar filmada en un solo plano secuencia, lo cual hace que sea aún más interesante y llamativa de ver puesto que la convierte en una cinta muy dinámica. 

11. El infiltrado del KKKlan (2018)

Foto: El infiltrado de KKKlan (2018) - Blumhouse Productions.

Dirigida y escrita por Spike Lee, y con un elenco conformado por John David Washington, Adam Driver, Laura Harrier, Topher Grace, Corey Hawkins, entre otros. La película está basada en el libro Black Klansman y ambientada a principios de los años setenta, en donde Ron Stallworth se convierte en el primer agente afroamericano del departamento de policía de Colorado Springs, quien además toma la decisión de realizar una peligrosa misión la cual consiste en infiltrarse en el Ku Klux Klan, y así exponer sus atrocidades al mundo.

Se trata de una propuesta original, reflexiva y valiente, y que utiliza un humor inteligente para tratar temas delicados como las injusticias raciales y la supremacía blanca. Spike Lee toma riesgos y cruza la delgada y polémica línea entre temas serios y la sátira.

12. Llámame por tu nombre (2017)

Foto: Llámame por tu nombre (2017) - Sony Pictures Classics.

Dirigida por Luca Guadagnino y protagonizada por Timothée Chalamet y Armie Hammer. Ambientada en el año 1983, esta película narra la historia de Elio, un joven de 17 años que pasa el verano en la casa de campo de sus padres en Italia; un día conoce a Oliver, un hombre mayor que él y ayudante de su padre. Pronto ambos comienzan a compartir tiempo juntos y rápidamente se enamoran.

Si bien es una película que resulta bastante controversial, ya que se trata de un romance entre un menor de edad con un adulto (algo que lamentablemente está naturalizado y romantizado), esta película cuenta con la conmovedora y cautivante interpretación de Timothée Chalamet y con una emotiva trama que se toma su tiempo a la hora de contar la historia de amor entre sus protagonistas. Además, la estética visual y la paleta de colores que se utilizan hace que la película sea aún más disfrutable.

13. Historia de un matrimonio (2019)

Foto: Historia de un matrimonio (2019) - Netflix.

Dirigida y escrita por Noah Baumbach, y con un elenco conformado por Scarlett Johansson, Adam Driver, Laura Dern, Azhy Robertson, Alan Alda y Ray Liotta. La trama gira en torno a Charlie y Nicole, quienes inician los trámites de divorcio e intentan superar dicho proceso de la mejor manera posible por el bien de su hijo, pero las cosas se ponen cada vez más complicadas.

En todo momento, esta película se siente muy íntima, ya que toca un tema muy común pero doloroso: el divorcio, siendo capaz de crear una atmósfera muy realista en donde podemos empatizar con los sentimientos de sus protagonistas y con sus propios conflictos. Sin dudas, las interpretaciones de Johansson y Driver son excelentes, ambos demuestran tener una muy buena química, pero Laura Dern es quien se roba la película, quien consigue brillar en todas sus escenas.

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